Soupe Primordiale
Tiphaine Calmettes
Tiphaine Calmettes réalise un nouvel ensemble de sculptures où l’on peut s’asseoir et goûter une larme de kombucha, boire une tisane de fleurs gardée au chaud dans le ventre d’une gargouille, se servir un bouillon au creux de croûtes de pain, sentir les effluves tièdes de toute cette cuisine, suivre les filets d’eau baver de la gueule d’un monstre, observer la luminosité ocre passée au filtre d’une mère de kombucha desséchée, palper les anfractuosités terreuses des surfaces autour…
Ces sculptures sont des assemblages d’expériences précédentes, œuvres ou rebus, qui n’ont pas fini leurs métamorphoses : certaines matières, soumises à leur propre inertie et à l’usure, glissent sous leur propre poids, ou bien, sensibles à la chaleur, elles suintent, craquellent, s’évaporent ; toutes sont vouées à se transformer encore après l’exposition. Qu’elles soient façonnées par des mains habiles ou laissées dans leur état brut, elles poursuivent seules des transformations involontaires. Ces formes souples n’ont pas seulement ingéré les différentes strates du travail de l’artiste, elles brassent aussi des motifs d’époques lointaines – ustensiles anthropomorphes, végétaux rocailleux, bêtes aux becs verseurs… – c’est tout un bestiaire monstrueux extrait d’une sorte d’histoire naturelle imaginaire.
La « soupe primordiale » est un terme associé à une théorie scientifique selon laquelle la vie sur terre serait le résultat d’une génération spontanée issue d’un milieu suffisamment poisseux et tiède pour faire éclore du vivant. Dans cette soupe primordiale, c’est tout un écosystème qui se maintient en vie. Ces sculptures sensorielles, comme sorties d’une cuisine troglodyte, font de Bétonsalon un lieu habitable. Avec elles, Bétonsalon s’installe dans une forme de domesticité tellurique.
Tiphaine Calmettes
Tiphaine Calmettes travaille à habiter et aviver les fictions qui façonnent notre rapport au territoire. À travers la pratique de la sculpture, de l’installation et de la performance, elle cherche une mise en mouvement aussi bien des formes que de ses recherches. Une manière d’envisager le processus de production comme un organisme vivant en relation directe avec les espaces qui l’accueillent, les êtres qui le rencontrent et vice-versa. Elle s’attache tout d’abord à développer une forme de vie et d’organicité dans ses travaux. Son intérêt s’est ensuite étendu à l’animation des artefacts aussi bien dans leurs relations aux usages qu’à leur milieu, c’est-à-dire, la manière dont la production d’objets et d’architectures sont animés à la fois par les espèces vivantes ou les énergies qui les habitent, ainsi que par les interactions physiques ou psychiques qu’elles entretiennent avec ce qui les entoure.
Son processus de création est un objet de conversation avec l’histoire des savoir-faire et leur réactivation dans le contexte présent. Ainsi, attentive au contexte de production de son travail, Tiphaine Calmettes collabore avec différents artisans (rocailleur, alchimiste…). Les techniques non formelles, réversibles, éphémères installent l’animation de forme de vie à travers des actions performatives. Sous la forme de « narrations comestibles » ses objets et ses récits prennent vie en revisitant le partage, la commensalité, à travers les saveurs et les rencontres.
Tiphaine Calmettes (née en 1988) vit et travaille à Aix-en-Provence. Elle est lauréate du Prix Aware 2020. Ses œuvres ont été exposées notamment à La Panacée MOCO (Montpellier), à la Zoo galerie (Nantes), au Kunstwerk Carlshütte (Büdelsdorf, Allemagne), à l’École normale supérieure de Lyon, avec la Biennale de Lyon 2019. En 2020-2021, elle a exposé au Centre céramique contemporaine La Borne (Henrichemont), au Centre International d’Art et du Paysage – Île de Vassivière (Beaumont-du-Lac) ; elle a également été en résidence aux Laboratoires d’Aubervilliers et au Centre d’art contemporain d’Ivry – le Crédac. En 2022 Tiphaine Calmettes a participé à l’exposition collective Pionnières à la Zoo galerie à Nantes.
Une exposition coproduite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, pour le prix 2020. En partenariat avec d.c.a, association française de développement des centres d’art contemporain.
Atelier pour toutes et tous, avec Mathilde Cameirao
Atelier pour les enfants, de 6 à 12 ans, avec Célin Jiang
Rencontre avec Cy Lecerf Maulpoix et Julie Sermon
Atelier pour les enfants, de 6 à 12 ans, avec Célin Jiang
Atelier pour toutes et tous, avec Mathilde Cameirao
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement
Atelier pour toutes et tous, avec Mathilde Cameirao
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement.
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement
Atelier Kombucha par Vivien Roussel, artiste, biodesigner et chercheur
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement.
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement
Conférence de Léo Mariani, anthropologue de l’alimentation, chercheur au Muséum national d’Histoire naturelle
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement.
Visite contée par Clotilde Lebas, apprentie conteuse, dans le cadre de Treize’Estival, le festival des lieux culturels du 13e arrondissement.
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement
Ateliers pour toutes et tous, avec Mathilde Cameirao
Dans le cadre du Treize’Estival, festival des lieux culturels du 13e arrondissement.
Atelier pour les enfants, de 6 à 12 ans, avec Célin Jiang
Atelier pour toutes et tous, avec Mathilde Cameirao
Béton, fer à béton et grillage, terre crue et paille, coquilles d’huîtres, clous et cuillères en grès cuites au bois, couvercle et plat en faïence, résistances, sable, soupe et croûtes de pain.
Photo : © Pierre Antoine, © Adagp, Paris, 2022.
Béton, fer à béton, grillage, mousse
Photo : © Pierre Antoine, © Adagp, Paris, 2022.
Béton, fer à béton, grillage, toile de jute, terre crue et argile, jus de terre, cire d’abeille, perles de nacre
À l’intérieur : Vinaigrier chien ailé, 2022, grès cuit au bois, boisson de kombucha
© Photo : Pierre Antoine, © Adagp, Paris, 2022.
Béton, fer à béton, grillage, terre crue, bâches, eau, kombucha, mousses, lichens
Coproduction : Centre international d’art et du paysage, Vassivière
Photo : © Pierre Antoine, © Adagp, Paris, 2022.
Béton, fer à béton, grillage, terre crue et paille, jus de terre, marc de café, oxydes de fer noir et ocre, bâches, pompe électrique, tuyau, eau, résistances, sable.
À l’intérieur : Théière poisson-dragon, 2022, grès cuit au bois, tisane, et Fontaine à dents de crocodile, 2022, grès cuit au bois.
Coproduction : Centre international d’art et du paysage, Vassivière
© Photo : Pierre Antoine, © Adagp, Paris, 2022.