Sounds for Dancers est un workshop intensif de recherche de six jours qui s’appuiera sur des pratiques sonores et somatiques, avec Christopher Willes, artiste, musicien, performeur et ses collaborateur·ices Ellen Furey et Brendan Jensen.
Ce workshop est ouvert à cinq artistes issu·es de la danse et/ou de la performance. Aucune expérience préalable de la musique ou de la création sonore n’est nécessaire.
Le workshop s’achèvera par une performance durant laquelle la recherche sera partagée en public, le samedi 2 décembre à Bétonsalon. Chaque participant·e recevra un honoraire de 170 € pour sa contribution.
Facilité par les danseur·ses et artistes Ellen Furey et Brendan Jensen, Sounds for Dancers invite les participant·es à interpréter des partitions et des exercices issus d’une nouvelle œuvre en cours de création, intitulée RADIANCE qui croise des pratiques de soin alternatives avec la musique expérimentale. À travers une série de partitions sonores et de mouvements, d’expérimentations pratiques improvisées, de réflexions et de dialogues, les sessions exploreront la chorégraphie et la création sonore comme une pratique unifiée centrée sur le soin, la sensibilité et l’attention aux autres.
Les sessions oscilleront entre deux modalités :
1) des chorégraphies sonores qui constituent des partitions pour des improvisations de groupe invitant à jouer avec des instruments de musique de manière inhabituelle ;
2) des massages sonores, lors desquels les auditeur·ices sont progressivement guidé·es dans des expériences physiques et tactiles du son. Ces explorations seront répétées chaque jour avec les participant·es, observées et affinées ensemble pour être partagées lors d’une performance publique à l’issue du workshop.
Organisé dans le cadre de l’exposition « Un·Tuning Together », Sounds for Dancers propose une réflexion sur les idées et pratiques commune à la danse contemporaine et à la musique expérimentale. Le titre du projet est emprunté à une note trouvée dans les archives de Pauline Oliveros qui semble être le début d’un programme pour un cours intitulé « Sounds for Dancers 1 ».
Déroulé :
Cet atelier impliquera la création de sons (aucune expérience requise), le mouvement, des contacts par l’intermédiaire d’objets, la discussion, la lecture, le dessin et l’écriture.
Le workshop se déroulera en anglais, mais nous ferons de notre mieux pour encourager la traduction collective et nous ralentirons la cadence si besoin. Les processus de facilitation et d’apprentissage ne sont pas distincts des questions de justice sociale, de démocratie et de cohésion collective. L’écoute active, l’attention, le consentement et la responsabilité à l’égard du groupe sont des valeurs que nous nous efforcerons, en tant que facilitateur·ices, de placer au centre et en permanence tout au long du temps que nous passerons ensemble.
Le workshop sera guidé par les expériences des membres du groupe en matière de musique expérimentale, de danse et de performance interdisciplinaire, ainsi que par des études en médiation de conflit (Willes et Furey formé·es à l’Université de Waterloo) et en technique Alexander (Jensen).
Chaque participant·e au workshop recevra un honoraire de 170 € pour sa contribution.
Christopher Willes
Christopher Willes est un artiste, musicien/compositeur, dramaturge et chercheur basé au Canada. À travers une pratique interdisciplinaire, ses recherches portent sur le sujet et la pratique de l’écoute et se déploient sous la forme de performances, d’expositions, de concerts, d’enregistrements, de publications, et de projets éducatifs.
Il est artiste associé et producteur artistique au sein de la structure d’arts vivants Public Recordings de Tkaronto-Toronto, avec laquelle il a développé What’s Collective ?, un projet de recherche en atelier itinérant sur le thème des pratiques artistiques collectives. Il a aussi récemment conçu une publication collective sur l’œuvre de Pauline Oliveros intitulée Resonance Gathering, publiée par Art Metropole.
Brendan Jensen
Brendan Jensen est un danseur, chorégraphe et professeur de mouvement basé à Tkaronto-Toronto (CA). Ses recherches actuelles portent sur « la pratique en tant que performance », en relation avec son travail d’artiste danseur, et sa formation actuelle en Technique Alexander.Entre 2017 et 2019, il a participé à une présentation interdisciplinaire à grande échelle du travail de la compositrice Pauline Oliveros et a contribué à une publication ultérieure sur ce projet intitulé Resonance Gathering, conçue par Christopher Willes et coproduite avec Public Recordings.
Ellen Furey
Ellen Furey est une danseuse et chorégraphe basée à Tiohtiá:ke-Mooniyang-Montréal. Depuis 2012, elle travaille sur et au sein de processus collaboratifs et discursifs qui insistent sur le désordre des subjectivités. Son travail utilise les potentialités et les virtuosités de la danse, ainsi que l’art du spectacle comme matériel de vie, de rébellion oblique et de débat, tout en cultivant un sens de l’ambiguïté.Elle a co-créé deux œuvres de danse avec le chorégraphe britannique Malik Nashad Sharpe (SOFTLAMP.autonomies et High Bed Lower) et la première de sa pièce récente Lay Hold To The Softest Throat a eu lieu au Festival TransAmériques (CA) en juin 2023. Ellen Furey suit actuellement une formation de médium et de développement psychique, ainsi qu’en gestion des conflits (Université de Waterloo, CA) ; elle est également Doula de fin de vie certifiée.